Проект
Чему посвящен наш проект?
Студия перформативных искусств «Сдвиг» это новая камерная площадка в Санкт-Петербурге, рассчитанная на 50 мест, созданная для поддержки современных перформативных практик, предназначенная для продвижения междисциплинарных и экспериментальных работ.

Мы нацелены на создание творческого сообщества, способного взаимодействовать с местными и зарубежными художниками и институтами культуры. Мы хотим вносить свой вклад в развитие перформативной культуры в нашем городе, помогая запустить и продолжить карьеру перспективным артистам, параллельно взращивая аудиторию для экспериментальных работ.


»
Наши события
9-10/16-17сентября
9-10/16-17сентября
дни открытых дверей
В новом образовательном году мы решили предложить вам разнообразную программу. Ведь перформанс гораздо шире, чем только танец или изобразительное искусство, а перформер в равной степени должен владеть различными выразительными средствами. В течении года появятся новые курсы, мастер-классы и лаборатории приглашенных педагогов.

9-10 и 16-17 сентября в нашей студии пройдут открытые уроки по современному танцу, сценической речи, перформансу, растяжке, айкидо. Вы сможете познакомиться с преподавателями, посетить бесплатно любое занятие и зарегистрироваться на понравившийся курс. Дни открытых дверей будут сопровождаться показами, лабораториями, мастер-классами, лекциями.

Расписание Открытых уроков:

9 сентября
13.00 - 15.00 - Сценическая Речь/Алекснадр Савчук
15.30 - 16.30 - Лаборатория Буто/Тая Савина
16.30 - 17.30 - Растяжка/Тая Савина
20.00 - 22.00 - Показ

10 сентября
13.00-14.30 - Айкидо/Валерий Рычков
15.00-17.00 - Contemporary dance ( начинающие/ Антон Вдовиченко)

16 сентября
13.00 - 15.00 - Сценическая Речь/Алекснадр Савчук
15.30 - 16.30 - Лаборатория Буто/Тая Савина
16.30 - 17.30 - Растяжка/Тая Савина

17 сентября
13.00-14.30 - Айкидо/Валерий Рычков
15.00-17.00 - Contemporary dance ( начинающие/ Антон Вдовиченко)
9 сентября/20.00
9 сентября/20.00
Показ работ:
приСПОСОБленница (work in progress)
Фоновый режим
Открыта запись на показ работ, которые будут представлены в рамках проекта Сдвиг/Образовательная программа.
Открытие нового сезона в студии Сдвиг!!!

приСПОСОБленница (work in progress)/Анна Антипова и Илья Белоруков - группа Duo Foxes fluff
Продолжительность: 30 минут

Фоновый режим /Антон Вдовиченко и Марина Поднебеснова
Продолжительность: 40 минут

В один вечер можно будет увидеть две работы, которые объединят то, что их создавали композитор и хореограф.
07 октября / 15:00-20:00 // 08 октября / 17:00-22:00

07 октября / 15:00-20:00 // 08 октября / 17:00-22:00

Автономный танец/Мастерская Ани Кравченко
Танец по собственным правилам от выпускницы магистерской программы по современной хореографии e.x.e.r.c.e (Франция, Монпелье).

Эта мастерская - приглашение научиться переживать танец как событие, нечто, что с нами происходит, а не то, что мы производим. Это предложение рассмотреть танец глубже поля видимого, вне стиля или техники, познать танец как автономную, самовоспроизводящуюся субстанцию, оставить ожидания и взять ответственность за то, что есть наш танец. Это предложение познать свое тело как отзывчивый фильтр, определяемый и определяющий контекст. Мы будем учиться видеть свое движение «соматически», изнутри из разных телесных слоев, в первую очередь из фасциального и жидкостного слоя. Мы будем учиться «видеть» во время движения, расширять диапазон и чувствительность нашего восприятия будучи в движении. Мы будем наблюдать как изменение параметров среды - появление и отсутствие звука, как изменение освещения или количества движущихся тел в пространстве - откликается в нашем танце. Мы будем очень много танцевать, регулярно смотреть, писать и говорить.

"Я приглашаю тех, кто, независимо от танцевального опыта и способов его "называния" (хип-хоп, контемпорари, балет, танцовщик, исследователь движения, любитель, профессионал и прочее), продолжает искать себя в танце и танец в себе. Это захватывающая работа, которую увлекательнее делать вместе".
- Аня Кравченко


Мастерская пройдет сразу на две столицы:
Москва, ЦЕХ. Центр современного танца // 23-24 сентября / 17:00-22:00.
Санкт-Петербург, Студия перформативных искусств СДВИГ // 07 октября / 15:00-20:00 // 08 октября / 17:00-22:00.
15 октября/20:00
15 октября/20:00
Танцор и музыкант, находящиеся в нестандартных условиях, вынуждены адаптировать движения и звук под имеющееся пространство. Идея заключается в том, что восприятие пространства у всех разное: иногда слышимым становится не только звук, но и движение, а видимым может быть не только танец, но и музыка. Зрителю, который передвигается через сцену вслед за танцором, представлена возможность наблюдать за артистами в разных пространствах и исследовать своё собственное восприятие работы.
Коробки, используемые в качестве объекта сцены, сродни средствам, из которых лиса строит нору

Работа сделана во время резиденции в Хаммерфесте (Норвегия) при поддержке Dansearena Nord и Министерства Культуры Норвегии.

Продолжительность: 40 минут

танец: Анна Антипова
музыка: Илья Белоруков

FoxesFluff - творческий союз, объединивший музыканта Илью Белорукова и танцовщицу Анну Антипову. Фокусируя внимание на аудио-визуальных перформансах, дуэт работает с разнообразными формами современного танца и импровизационной шумовой музыки.

стоимость билета: 400 руб
21 и 22 октября/15:00-19:00
21 и 22 октября/15:00-19:00
Лаборатория contemporary dance для детей/Анна Антипова
Лаборатория открыта для детей 10-15 лет, знакомых с танцем или другими движенческими практиками.

"В работе с детьми мне интересна их открытость и непосредственность. Постигать танец как живой творческий процесс - эту задачу я ставлю перед собой как педагог.
Основная идея класса - знакомство детей с собственным телом через изучение и понимание принципов его работы в движении.
Танцевальная лаборатория подразумевает процесс, в котором дети через телесные практики исследуют возможности тела и экспериментируют с формами совместной коммуникации. Помимо упражнений на расширение физических возможностей, класс включает задания на внимание, реакцию, образное и пространственное мышление и развивает свободу движения, безоценочный подход к процессу, ориентацию в пространстве и телесную коммуникативность."
Анна Антипова

Расписание:
21 октября/15.00-19.00
22 октября/15.00 - 19.00
21 октября/20.00
21 октября/20.00
Перформанс "Внутренний голос тела"/Тая Савина
Благотворительный показ. Все собранные деньги с билетов пойдут на поддержку хореографического проекта Таи Савиной на сайте краудфайндинга
planeta.ru.

Перформанс созданный на основе исследования тела.
Тело в данном случае является главным событием. В этой работе была поставлена цель исследования тела внешнего, внутреннего, ментального, энергетического и т.д.
Тело - это форма.
Тело - звук.
Тело - источник!
Тело умней.
Тело первично.
Так ли это?

Хореограф и перформер - Тая Савина

Вход: 500 рублей
Студентам: 400 рублей

11 ноября/15.00
11 ноября/15.00
Зачем учиться современной хореографии?
Лекция Анны Кравченко
«В расширяющейся Вселенной пространство, которое отделяет нас от самых далеких галактик, увеличивается со скоростью столь большой, что свет их звезд не может нас достигнуть. Воспринимать в небесной тьме тот свет, который пытается нас достигнуть и не может, это и значит — быть современным»
- Джорджо Агамбен

Вопрос, который я ставлю в заголовок, имеет противоречивый характер. На него невозможно ответить однозначно и исчерпывающе, но одновременно мы вынуждены его себе задавать, если выбираем деятельность хореографа. И если, делая этот выбор, хотим оставаться современными. В этом докладе я поделюсь своим опытом совершения выбора и поиска ответа, расскажу об обучении «техники», «композиции», «импровизации» в США, Австрии, Франции и России и том, как обращение к поставленному вопросу формировало мое понимание поля современного танца и собственного интереса в этом неоднородном пространстве. В завершении, в форме дискуссии, ориентируясь на интересы слушателей, намечу карту этого поля с основными местами силы, героями и облаками вопросов, вместе с которой каждый из вас сможет продолжить свой собственный поиск ответа. Приходите неравнодушными.
12, 17, 18 ноября
12, 17, 18 ноября
ПЕРФОРМАТИВНАЯ ПРОГРАММА/ПЛОЩАДКА»Vol.2

В рамках ежегодного Форума Независимого Театра "Площадка" в Санкт-Петербурге в студии СДВИГ будет представлена перформативная программа, которую можно будет увидеть в течении трех вечеров 12, 17 и 18 ноября.

12 ноября/19.00
- Анна Кравченко/И мое сердце замирает
- Технолаборатория/Все как у людей

17 ноября/20.00
- Антон Вдовиченко/Марина Поднебеснова/Технолаборатория//Структуры для восьми танцоров с bluetooth-колонками

18 ноября/20.00
- Дарья Плохова/Русалка
- Александра Портянникова/Колебания
- Анна Антипова/Жук в коробке
- Тая Савина/Внутренний голос тела
- Мария Шешукова/Мне просто нужна передышка, Стив
- KOLHOZ DANCE COMPANY/Мерцание

Вход: один день - 500 рублей
Единый билет (3 дня) - 1000 рублей (всего 20 абонементов)

»
Лаборатория коллективного движения
20, 21 января / 13:00 - 18:00

"Эта лаборатория - большой эксперимент для меня: начиная от неиерархической организации класса до коллективных состояний, которых мы будем пытаться достигнуть, отправляясь в многочасовое путешествие.

С помощью разнообразных тактик - таких, как длительность и повторение, утомление, физическое изнурение, скука, мы будем исследовать тело как материал - энергетический, физический, эмоциональный, политический, преобразовывая его в новые [коллективные] формы и структуры. Мы будем работать с индивидуальными и коллективными фокусами, рассматривая тело как непрерывно изменяющийся объект в процессе перформативной практики.

Структура встреч предполагает временную протяженность, необходимую для того, чтобы выйти из привычного состояния сознания. Первые 1-1,5 часа лаборатории будут посвящены физическим и соматическим упражнениям, которые помогут поднять энергию и подключиться к собственному телу.

Оставшаяся часть времени будет отдана "путешествиям" - групповой импровизации, созданию коллективного тела и образований, сновиденческих и телесных пейзажей. Мы обратимся к источникам вдохновения и движения - эмоциям, воспоминаниям, снам, людям вокруг, пространству, посмотрим, как все это движет нами и как мы, в свою очередь, движем и меняем пространство".
___________

Даша Седова закончила журфак МГУ, изучала теорию восприятия и семиотику пространства во французской магистратуре, техникам современного танца обучалась у Евгения Панкратова, Мата Фортера, Хуана Круз Диаса де Гаррайо Эснаола, Стеллы Занну, Фрея Фауста, Киры Кирш, перформансу - у Марии Франчески Скарони, Лучии Палладино, Матье Бёрне и др. В 2016 году закончила интенсивный тренинг по экспериментальному физическому перформансу SMASH (Берлин). С 2015 года живет в Берлине, где работает с танцевальными артистами из разных стран (Гали Кинкулькин, Паола Минни, Джони Банард, Лизелотт Зингер) в перформансах и двигательных исследованиях, организует танцевальные мастер-классы, участвует в организации танцевальных фестивалей (axis syllabus, tanzfabrik).

Стоимость по ранней регистрации
(до 13 января) 2500 рублей
после 13 января 3000 рублей

Для подтверждения своего участия, требуется внести предоплату в размере 1000 рублей.

Регистрация: goo.gl/JaxX2i

»
Пять вершин/contemporary dance для детей
27-28 января
16.30-19.00
Второй блок детской лаборатории современного танца!

27-28 января
16.30-19.00

Танцевальное занятие для детей 5 - 8 лет, которые очень любят двигаться и хотят немного больше познакомиться со своим телом.

Преподаватель - Анна Антипова

Что за вершины и почему пять?
ТЕЛО. В первую очередь, это конечности нашего тела (две руки, две ноги и про пятую конечность мы поговорим на занятии).
ПРОСТРАНСТВО. Мы знаем четыре направления движения, но для танца нам понадобится еще одно.
ВРЕМЯ. Да, мы будем танцевать пять часов и сил у нас точно хватит!
КОММУНИКАЦИЯ. Взаимодействуя с тем, что нас окружает, мы неизменно обращаемся к пяти человеческим чувствам. На занятии мы обсудим, как мы используем эти чувства, танцуя.
ИССЛЕДОВАНИЕ. Через танец мы будем создавать, смотреть, анализировать, осваивать и получать опыт.

Основная идея этого класса - знакомство с собственным телом через изучение и понимание принципов его работы в движении. Мы будем тянуть, давить, дышать, бежать, мять, падать,трясти, бросать, зажимать и отпускать, стекать, снова падать и иногда, возможно, летать. Последовательно выполняя различные базовые упражнения, мы сосредоточимся на работе с весом тела и его отдельных частей. Помимо упражнений на расширение физических возможностей, класс включает задания на внимание, реакцию, образное и пространственное мышление и развивает свободу движения, безоценочный подход к процессу, ориентацию в пространстве и телесную коммуникативность.

Расписание:
27 января (суббота) - с 16.30 - 19.00
28 января (воскресенье) - с 16.30 - 19.00

Одно занятие длится 2, 5 часа с перерывом на легкий перекус.
В конце курса вас ждут сюрпризы на память.

Стоимость (2 дня по 2,5 часа):
Для тех, кто был на первом блоке (2-3 декабря) - 1800 рублей
Для новых участников - 2200 рублей
Обладателям флаера - скидка 10% (действует только для новых участников)
Регистрация:
https://docs.google.com/forms/d/e/
1FAIpQLSfP82mftR0Fq8z8mG2lGwT2Pe
PdCmqnnFXhe4UBEwjerHfHAw/
viewform




»
Dance around. Лекции вокруг современного танца
13 января - 3 марта / 14:00 - 16:00


Что это: Dance around — это пять лекций о современном танце и о том, как танец может соприкасаться с насущными вопросами современности. Рассматривая танец вне подчинения нарративу и репрезентации и обращаясь к «танц-специфичным» проблемам, мы посмотрим, как работа с телом и движением может изобретать способы думать и действовать.

Для кого: Для тех, кто танцует, думает о танце или мыслит танцем, а также всех интересующихся современным искусством.

Формат: На занятиях будем обращаться к текстам теоретиков танца и современного искусства, смотреть видео, пытаться обсуждать. К каждой лекции будет подобран список литературы и перечень художественных работ для ознакомления.

О лекторе: Аня Козонина — танцевальный критик, журналист, соучредитель издательства «Красная ласточка». Участник лаборатории «Просцениум» в ВВФ ГЦСИ. Работала обозревателем фестивалей танца Open Look и «Диверсия», главным редактором онлайн-журнала «Культура в городе». Писала о танце для Roomfor.ru и «Художественного журнала».

13 января / 1. «Что-то вроде танца». Хореография и танец в визуальном искусстве с 1960-х
Лекция про связь танца и современного искусства и их общее поле исследований

27 января / 2. Танец и хореография: любовь, подчинение и немного меланхолии
Лекция о разных подходах к отношениям танца и хореографии и о партитурах в современном танце

10 февраля / 3. Черный ящик, белый куб и право отвлекаться
Лекция о танцевальных выставках, управлении вниманием и эстетике цифрового отвлечения

24 февраля / 4. Танцевальное и социальное
Лекция о том, может ли танец создавать новые типы социальных связей и исследовать уже существующие

3 марта / 5. Лекция-сюрприз
Интригующие подробности — coming soon.

регистрация goo.gl/cgdr3G

оплата donation
Мы здесь были
/премьера/
Танцевальная компания «По.В.С.Танцы»
/Албертс Альбертс и Александра Конникова/
Музыка – Ричардаса Норвилы в исполнении "The New Oslo Losers Trio" (Норвегия).
В спектакле также звучит песня «Любовь причиняет боль» в исполнении группы «Эверли Бразерс».

Использованы отрывки из рассказа Х. Л. Борхеса «Палаты с фигурами» и стихотворения А.С. Пушкина «Осень».

Сценография, графический дизайн (афиши и программки) – Вадим Коптиевский
Костюмы – Албертс Альбертс
Художник по свету – Евгения Кауфман

Благодарим за помощь Елену Братчикову и Михаила Данеляна

«МЫ ЗДЕСЬ БЫЛИ»

это перформативный спектакль
это ПЕРФОРМАТИВНЫЙ спектакль
это перформативный СПЕКТАКЛЬ
это ПЕРФОРМАТИВНЫЙ СПЕКТАКЛЬ

«маршрут следования – карта судьбы
пункт назначения - предназначение
чертим заново каждый раз,
чтобы оставить следы
заново
для развлечения»
перевод с тамильского, неизвестный автор, 2 в. до н. э.

/ партитура событий разыгрывается заново для каждого представления/

Билеты в кассе https://radario.ru/events/230614/tickets - 500 р, в студии - 550.



»
Наша миссия
Выращивать современных думающих артистов, способных продвигать роль современного искусства в обществе. Мы нацелены на создание творческого сообщества, способного взаимодействовать с местными и зарубежными художниками и институтами культуры. Мы хотим вносить свой вклад в развитие перформативной культуры в нашем городе, помогая запустить и продолжить карьеру перспективным артистам, параллельно взращивая аудиторию для экспериментальных работ.

Образовательные инвестиции в артистов, заинтересованных в развитии собственного видения искусства. Мы считаем, что своей работой мы сможем обогатить жизнь людей и внести вклад в диалог об искусстве.

Мы ценим художественные риски, будучи финансово ответственными.

К технике через соматику
Вера Приклонская

16 - 17 декабря/13.00 - 17.00

Воркшоп будет полезен тем, кого интересует применение соматического подхода* в хореографической и импровизационной практике. За два дня мы посмотрим на четыре системы/ структуры тела: кожу, мышечное тело, костную структуру и жидкости. Мы будем исследовать то, какое качество движения дает нам процесс осознавания, контакта с определенной системой и как это (возможно, новое) качество движения влияет на наш танец и хореографический материал в целом. Я предложу для изучения хореографический материал, который мы будем исполнять, отталкиваясь от различных телесных структур. Мы также посмотрим на то, как соприкосновение и танец от/с разными структурами влияет на композицию и качество нашего присутствия в пространстве.
*Основной принцип соматического подхода к движению - это познание и осознавание тела изнутри, посредством прямого опыта и проживания.
В рамках подхода мы обращаемся к изучению анатомии и паттернов развития движения в раннем возрасте, приобретая навыки глубокого слушания и доверия к своему телесному знанию и интуиции.
Практика, которую я предлагаю, основана на принципах IBMT и Body-Mind Centering® (BMC®)

Стоимость по ранней регистрации (до 10 декабря) - 3000 рублей, после 10 декабря - 3500.

»
РЕЗИДЕНЦИЯ
Студия "СДВИГ" работает в формате резиденции. Мы приглашаем актуальных молодых художников, работающих в поле современного танца и перформанса, для реализации своих идей, обмена опытом, коллабораций. Формат резиденций давно зарекомендовал себя в современном искусстве, он позволяет художнику сосредоточиться на работе и вдохновится новым местом, а аудитории и местному сообществу встретиться с альтернативными художественными стратегиями.

Первым резидент - Аня Кравченко - перформер, хореограф, куратор. Аня сейчас базируется в Москве, куда вернулась после двух лет учебы и работы во Франции. В течение месяца Аня будет работать над новой постановкой в студии, вести курс для танцовщиков, перформеров и исследователей движения, а также проведет несколько встреч - дискуссий, в рамках которых поделится своим опытом обучения и работы за рубежом. Начнется резиденция с лекции "Зачем учиться современной хореографии?" и показа одной из работ Ани в рамках Форума Независимых Театров.

Contemporary re-mix или «абонент доступен»


Этот курс включает инструменты, которые позволят развить танцевальную чувствительность и выносливость. Найти ресурсы быть более точными и отзывчивыми внутри рамок техник, в которых вы формируетесь, как танцовщик или исследователь движения.

Двигаясь через серию импровизационных задач и танцевальных фраз, мы будем углублять понимание анатомической структуры тела, его взаимодействие с силами гравитации, расширять возможности восприятия, в первую очередь - проприоцепции, развивать кинестетическую отзывчивость и координацию. Разученный танцевальный материал мы будем сочетать в различные пространственные композиции, чтобы понять как групповая динамика может поддерживать нас и питать общие открытия.

Формат регулярных классов, позволит нам наблюдать предложенные инструменты в динамике и выработать адекватную своим ресурсам и потребностям последующую практику танца и движения. Наш общий опыт будет запечатлен в видео-танце, который мы снимем на последнем занятии курса.

Мы совместим экологичность методов осознанного движения*, чувственность клубных танцев и критический взгляд современной хореографии, на пути к формированию отзывчивого тела-сознания, одновременного доступного и устойчивого к непредсказуемости и интенсивности современного мира.

*Идеокинезис, метод Фельденкрайза, техника Александер, Body-Mind Centering и тайцзи-цюань.

Продолжительность курса 8 занятий по 2 часа
Расписание:
среда/20.30-23.30
воскресенье/16.00-18.00 (10 декабря/14.00-16.00)

Стоимость:
Разовое занятие - 600 рублей
Абонемент (16 часов) - 3600 рублей
Лекции
Зачем учиться современной хореографии?

«В расширяющейся Вселенной пространство, которое отделяет нас от самых далеких галактик, увеличивается со скоростью столь большой, что свет их звезд не может нас достигнуть. Воспринимать в небесной тьме тот свет, который пытается нас достигнуть и не может, это и значит — быть современным»
- Джорджо Агамбен

Вопрос, который я ставлю в заголовок, имеет противоречивый характер. На него невозможно ответить однозначно и исчерпывающе, но одновременно мы вынуждены его себе задавать, если выбираем деятельность хореографа. И если, делая этот выбор, хотим оставаться современными. В этом докладе я поделюсь своим опытом совершения выбора и поиска ответа, расскажу об обучении «техники», «композиции», «импровизации» в США, Австрии, Франции и России и том, как обращение к поставленному вопросу формировало мое понимание поля современного танца и собственного интереса в этом неоднородном пространстве. В завершении, в форме дискуссии, ориентируясь на интересы слушателей, намечу карту этого поля с основными местами силы, героями и облаками вопросов, вместе с которой каждый из вас сможет продолжить свой собственный поиск ответа. Приходите неравнодушными.














11 ноября/15.00
Анна Кравченко/Лекция "Зачем учиться современной хореографии?"
Вход: свободный
Продолжительность: 1,5 часа

Репетиции, показы
12 ноября/19.00

АННА КРАВЧЕНКО//И МОЕ СЕРДЦЕ ЗАМИРАЕТ...

"Я делаю соло, которые ставит под сомнение одиночную и субъективную природу этой формы художественного высказывания. Соло, которое не верит в свое одиночество. Танец и речь исполнителя разворачиваются в световой и звуковой среде, сотканной из эфемерного присутствия других артистов – из их аудио и видео портретов проецируемых в перформативное пространство. Портреты возникают и записываются в результате встречи, организованной согласно хореографическим протоколам, с артистами, которые живут, работают вблизи площадки, где показывается работа, то есть знакомых и связанных с локальным контекстом.
Одна встреча, одна организованная случайность, генерирует следующую – встречу исполнителя со зрителями. В механизме неоднозначного и произвольного, в механизме памяти и проекции, возникает то, что мы считаем реальным. Каждое исполнение этой работы – это специфичная для данного контекста попытка обнаружить как из столкновение, смещения, смешения возникает наше общее время, общая пульсация, сердечный ритм — как сердце бьется и замирает..." (Анна Кравченко)


















Показ осуществляется в рамках Форума Независимого Театра "Площадка"
Вход: 500 рублей



»
Обучение
Проект «Сдвиг»
Студия перформативных искусств Сдвиг представляет образовательные программы
Регулярные классы

ПОНЕДЕЛЬНИК

09.30 - 11.00 - Айкидо/Валерий Рычков
20.30 - 22.30 - Contemporary dance (начинающие/Антон Вдовиченко)

ВТОРНИК
20.30 - 22.30 - Contemporary dance (продолжающие/Антон Вдовиченко)

СРЕДА
09.30 - 11.00 - Айкидо/Валерий Рычков

ЧЕТВЕРГ
21.00 - 23.00 - Contemporary dance (начинающие/Антон Вдовиченко)

ПЯТНИЦА
09.30 - 11.00 - Айкидо/Валерий Рычков
20.30 - 22.30 - Contemporary dance (продолжающие/Антон Вдовиченко)

ВОСКРЕСЕНЬЕ
19.00-22.00 - Лаборатория Site-Specific/Антон Вдовиченко






»
ЛАБОРАТОРИЯ CONTEMPORARY DANCE ДЛЯ ДЕТЕЙ/АННА АНТИПОВА
Лаборатория открыта для детей 10-15 лет, знакомых с танцем или другими движенческими практиками.

"В работе с детьми мне интересна их открытость и непосредственность. Постигать танец как живой творческий процесс - эту задачу я ставлю перед собой как педагог.
Основная идея класса - знакомство детей с собственным телом через изучение и понимание принципов его работы в движении.
Танцевальная лаборатория подразумевает процесс, в котором дети через телесные практики исследуют возможности тела и экспериментируют с формами совместной коммуникации. Помимо упражнений на расширение физических возможностей, класс включает задания на внимание, реакцию, образное и пространственное мышление и развивает свободу движения, безоценочный подход к процессу, ориентацию в пространстве и телесную коммуникативность."
Анна Антипова

Расписание:
21 октября/15.00-19.00
22 октября/15.00 - 19.00



Пять вершин/
contemporary dance для детей


2 декабря (суббота) - с 13.30 до 16.00
3 декабря (воскресенье) - с 13.30 - 16.00

Танцевальное занятие для детей 5 - 8 лет, которые очень любят двигаться и хотят немного больше познакомиться со своим телом.

Что за вершины и почему пять?
ТЕЛО. В первую очередь, это конечности нашего тела (две руки, две ноги и про пятую конечность мы поговорим на занятии).
ПРОСТРАНСТВО. Мы знаем четыре направления движения, но для танца нам понадобится еще одно.
ВРЕМЯ. Да, мы будем танцевать пять часов и сил у нас точно хватит!
КОММУНИКАЦИЯ. Взаимодействуя с тем, что нас окружает, мы неизменно обращаемся к пяти человеческим чувствам. На занятии мы обсудим, как мы используем эти чувства, танцуя.
ИССЛЕДОВАНИЕ. Через танец мы будем создавать, смотреть, анализировать, осваивать и получать опыт.

Основная идея этого класса - знакомство с собственным телом через изучение и понимание принципов его работы в движении. Мы будем тянуть, давить, дышать, бежать, мять, падать,трясти, бросать, зажимать и отпускать, стекать, снова падать и иногда, возможно, летать. Последовательно выполняя различные базовые упражнения, мы сосредоточимся на работе с весом тела и его отдельных частей. Помимо упражнений на расширение физических возможностей, класс включает задания на внимание, реакцию, образное и пространственное мышление и развивает свободу движения, безоценочный подход к процессу, ориентацию в пространстве и телесную коммуникативность.


Стоимость:
2000 рублей (2 дня по 2,5 часа)

Антипова Анна - танцовщица, хореограф, преподаватель contemporary dance.

Получила образование в Санкт-Петербургской государственной консерватории им. Н.А. Римского-Корсакова (кафедра «режиссуры балета», класс проф. Н.Н. Боярчикова), затем продолжила обучение в Академии русского балета им. А.Я. Вагановой (магистерская программа «Научно-творческая лаборатория композиции современных форм танца»).

Сейчас является преподавателем Академии танца Бориса Эйфмана. Ведет активную педагогическую и постановочную деятельность, экспериментируя в разных направлениях современного танцевального искусства.

С 2013 г по настоящее время как танцовщица регулярно сотрудничает с музыкантами: Лаури Хиваринен (Финляндия), Юрико Мукоудзима (Япония), Стефан Тут (Швейцария), Илья Белоруков, Сергей Летов, Владимир Китляр, Денис Сорокин, Юрий Акбалькан, Андрей Поповский.

Создатель и участник творческого союза Foxes Fluff - дуэта с музыкантом Ильей Белоруковым. Аудио-визуальные перформансы дуэта были представлены на площадках Санкт-Петербурга, Хельсинки (Финляндия), Хаммерфеста (Норвегия), Таллина (Эстония), Бильбао (Испания).

Проводила мастер-классы по технике и композиции contemporary dance в Иматре, Минске, Ярославле, Москве, Санкт-Петербурге, Нижнем Новгороде и на фестивалях Dance 4kids (2013 — 2017), Open Look 4kids (2013-2014) (организованны при поддержке Дома танца Каннон Данс).

»
Айкидо/ВАЛЕРИЙ РЫЧКОВ
Мы организовали утренние занятия айкидо специально для тех, кто занимается танцем, перформансом и другими практиками, связанными с движением, а также для всех желающих.
Восточные боевые искусства содержат много ценной информации о теле, его центре и взаимосвязях его частей - это те важные знания, которые можно получить на занятиях.

Айкидо — современное японское боевое искусство, созданное Морихэем Уэсибой, как синтез его исследований боевых искусств, философии и религиозных убеждений. Чаще всего айкидо переводят как «путь слияния с жизненной энергией» или «путь гармонизации духа.» Целью Уэсибы было создание такого искусства, практики которого смогли бы защитить от травм не только себя, но и нападающего.

Преподаватель:
Рычков Валерий Константинович.
Занимается Чжун Юань цигун с 1997 года и айкидо — с 1994 г, Тайцзы - с 1986г
Инструктор 1-й ступени Чжун юань цигун.
Инструктор айкидо, 1 дан по оружию, 1 дан по тайджитсу.
Стаж занятий восточными единоборствами у интруктора более 20 лет.
Стаж преподавания восточных единоборств более 10 лет.
1 дан Ивама рю [подписан Морихиро Сайто 9 дан]
1 дан Ивама рю бокен и джо (оружие) [подписан Морихиро Сайто 9 дан]
Специалист по АФК и массажу

Расписание:
понедельник/09.30-11.00
среда/09.30-11.00
пятница/09.30-11.00

Абонемент на 8 занятий за месяц - 3200 рублей
Абонемент на 12 занятий за месяц - 4500 рублей
Разовое занятие - 500 рублей

»
Лаборатория Буто/ТАЯ САВИНА
Авторский курс исследования тела базируется на основах буто и его принципах. Такой подход тесно связан с буто и направлен на поиск своей персональной идентичности в телесном выражении.
Лаборатория будет посвящена исследованию тела, поиску уникальных особенностей своей физиологии, и взаимосвязи с психологией.
В основном мы будем работать со вниманием в импровизации. В целом лаборатория основана на историческом концепте японского танца Буто, но сама лаборатория элементы Буто не включает.

Данная лаборатория ориентирована на людей с любым танцевальным опытом.
От вас потребуется открытость к новым способам исследования своих телесных возможностей.

Основные задачи лаборатории: наблюдение, концентрация на внимании и слушании своего тела.


Тая Савина, окончила РГПУ им Герцена: Хореографическое искусство (бакалавр), и АРБ им. Вагановой по программе:"Научно-творческая лаборатория композиции современных форм танца" (магистр).
Обучалась у многих известных русских и зарубежных хореографов. Сотрудничает около 5 лет с ODDDANCE Theatre и Катсура Каном (одним из последних учеников Тацуми Хиджикаты). Была ассистентом на буто-фестивалях у мастера Катсура Кана в Нижнем Новгороде, Москве, Санкт Петербурге и Хельсинки, за время которого Кан поставил на нее свою хореографию.
Приняла участие в качестве буто танцовщицы (роль ведьмы) в спектакле Люка Персеваля "Макбет" в 2014 году, премьера которого состоялась на сцене театра "Балтийский Дом". А так же она работает как балетмейстер, ставит хореографию для спектаклей в театрах.
Однним из последних проектов , в котором была использована хореография Таи, был спектакль по мотивам произведения Шарлотты Гилман "Желтые обои" в Турку в театре Tehdas teatteri при сотрудничестве с режиссером Рикардо Марин и актрисой Софией Мулин, буто спектакль "Meet my Monsters" в Хельсинки, премьера которого состоялась 14-го Ноября 2014 в театре "Höyhentämö" с участием танцовщицы Миньи Мертанен, двух актовый спектакль "Гофман.Видения" на большой сцене ТЮЗа в СПб и другие постановки.
В 2017 году (март-апрель) стажировалась в Киото на семинаре по театру НО.
Одна из последних её работ in+SECT заняла 3-е место в конкурсе марафоне "Тотальный Театр" в 2013 по итогам интернет голосования.
Работа «3Т» является участником Russian Look 2016 и была номинирована на ЗОЛОТУЮ МАСКУ 2017 в 2 номинациях. Также Тая опубликовала часть своего исследования в брошюре « Манифест. Сакумы – отголосок русского футуризма».


Расписание занятий:
четверг/19.30-21.00

Абонемент на 4 занятия - 1400 рублей
Цена за одно занятие - 400 рублей

»
Contemporary dance/начинающие/Антон Вдовиченко

Класс, в котором мы все начнем с нуля. Простые вещи. Без спешки.

Подвижность позвоночника, суставов рук и ног, осознание веса в теле, использование силы гравитации для перемещения, тонус и форма тела, дыхание. Со всеми эти понятиями мы будем работать, как в покое, так и в динамике.

Целью наших классов будет осознание того , что движение (танец) можно сделать менее энергозатратным, более безопасным и разнообразным.

Классы состоят из небольших связок, импровизационных упражнений, для поиска собственных ощущений, работы в парах и теоретического материала по анатомии.

Завершив курс, есть возможность заниматься в группе уровнем выше.
Помимо занятий по технике танца, по воскресеньям с 19:00 до 22:00 будет проходить Лаборатория/SITE-SPECIFIC практики.
В лабораторию приглашаются люди с любым опытом.

Антон Вдовиченко в 2011 году окончил театральный институт (курс Льва Эренбурга) по специальности "Актер драматического театра и кино". Там же в 2008 году начал заниматься современным танцем (педагог Майя Попова). С 2009 года постоянно участвовал в мастер-классах российский и зарубежных педагогов ( Франческо Скаветта, Альберт Альберт, Александра Конникова, Мария Скарони, Axis Syllabus и тд). В 2012-2013 году работал в Okno Dance project.
В 2013 году принял участие в проекте "Мастерская современной хореографии" под руководством куратора Керен
Леви (работа "Точка бифуркации", хореограф Александра Портянникова).
В 2014 году в рамках Manifesta 10 участвовал в перформансах Натальи Першиной - Якиманской, Эмили Ньюман.
2015г. спектакль "Gap filling" АХЕ .
"Действие" спектакль-лаборатория. Электротеатр Станиславского. Автор проекта: Александра Конникова.
2016 спектакль "Порода". Выпущен в рамах фестиваля "Нищебродский" и был показан на площадке " Скороход" и в рамках проекта Interkult Kassandra (Финляндия)
с 2014 года и до сих пор является руководителем проекта "ТехноЛаборатория", направленного на образование в сфере современного танца и перфоманса.

Расписание:
понедельник с 20:30 до 22:30
четверг с 21:00 до 23:00


абонемент на 8 занятий 3600
разовое занятие 600

»
РАСТЯЖКА/ТАЯ САВИНА
Растяжка основана на анатомическом строении человека с учетом индивидуальных особенностей. В программу включен сильный разогрев, уникальные упражнения из медицины и статическое закрепление растяжки. Это авторский комплекс упражнений, в определенной последовательности, который проверен и практикуется уже более 7 лет. Эффект заметен после каждого занятия.

Тая Савина, окончила РГПУ им Герцена: Хореографическое искусство (бакалавр), и АРБ им. Вагановой по программе:"Научно-творческая лаборатория композиции современных форм танца" (магистр).
Обучалась у многих известных русских и зарубежных хореографов. Сотрудничает около 5 лет с ODDDANCE Theatre и Катсура Каном (одним из последних учеников Тацуми Хиджикаты). Была ассистентом на буто-фестивалях у мастера Катсура Кана в Нижнем Новгороде, Москве, Санкт Петербурге и Хельсинки, за время которого Кан поставил на нее свою хореографию.
Приняла участие в качестве буто танцовщицы (роль ведьмы) в спектакле Люка Персеваля "Макбет" в 2014 году, премьера которого состоялась на сцене театра "Балтийский Дом". А так же она работает как балетмейстер, ставит хореографию для спектаклей в театрах.
Однним из последних проектов , в котором была использована хореография Таи, был спектакль по мотивам произведения Шарлотты Гилман "Желтые обои" в Турку в театре Tehdas teatteri при сотрудничестве с режиссером Рикардо Марин и актрисой Софией Мулин, буто спектакль "Meet my Monsters" в Хельсинки, премьера которого состоялась 14-го Ноября 2014 в театре "Höyhentämö" с участием танцовщицы Миньи Мертанен, двух актовый спектакль "Гофман.Видения" на большой сцене ТЮЗа в СПб и другие постановки.
В 2017 году (март-апрель) стажировалась в Киото на семинаре по театру НО.
Одна из последних её работ in+SECT заняла 3-е место в конкурсе марафоне "Тотальный Театр" в 2013 по итогам интернет голосования.
Работа «3Т» является участником Russian Look 2016 и была номинирована на ЗОЛОТУЮ МАСКУ 2017 в 2 номинациях. Также Тая опубликовала часть своего исследования в брошюре « Манифест. Сакумы – отголосок русского футуризма».

Расписание:
четверг/18.30-19.30

Абонемент на 4 занятия - 1400 рублей
Цена за одно занятие - 400 рублей

»
Показать еще
Показать еще
Форум независимого театра/перформативная программа
В рамках ежегодного Форума Независимого Театра "Площадка" в Санкт-Петербурге осуществляется шоукейс постановок ведущих петербургских негосударственных театров и авторских проектов. Программа форума включает в себя также лекции, дискуссии и мастер-классы, предназначенные как для профессионального сообщества, так и для широкой аудитории.

ЦЕЛЬ ФОРУМА — СОЗДАНИЕ ЕДИНОЙ ПЛАТФОРМЫ ДЛЯ ДЕМОНСТРАЦИИ И ПОДДЕРЖКИ АКТУАЛЬНОГО АЛЬТЕРНАТИВНОГО ТЕАТРА В ПЕТЕРБУРГЕ

В студии "СДВИГ" будет представлена перформативная программа.

12 ноября/19.00
- Анна Кравченко/И мое сердце замирает
- Технолаборатория/Все как у людей

17 ноября/20.00
- Антон Вдовиченко/Марина Поднебеснова/Технолаборатория//Структуры для восьми танцоров с bluetooth-колонками

18 ноября/20.00
- Дарья Плохова/Русалка
- Александра Портянникова/Колебания
- Анна Антипова/Жук в коробке
- Тая Савина/Внутренний голос тела
- Мария Шешукова/Мне просто нужна передышка, Стив
- KOLHOZ DANCE COMPANY/Мерцание


»
ФОТОГРАФИИ

»
Показать еще
Наша команда
Александр Кондратенко
Антон Вдовиченко
Марина Поднебеснова
Игорь Поднебеснов

Аренда

Посмотрите нашу презентацию услуг аренды
Made on
Tilda